在影视行业,无论你是作为个人,还是带领着一个小团队,有很多人都会面临一个问题:到底是应该去专心提升技术,还是应该去看大量的广告和电影去开脑洞、提升创意能力?

理所当然的回答是,当然都很重要了,我一边练技术、一边开脑洞想创意,难道不行吗?

这样当然最好,尤其是在迈入这个行业的初期,二者兼具的能力是非常有必要的。

但是当你真的发展到一定高度、越来越往后走的时候,拼创意还是拼技术,这是完全不同的两条道路。

为什么这么说呢?

大家都明白,靠自己手艺来赚钱的核心是,你在某一个领域形成了自己的壁垒,就是“我能做到的,别人做不到”,那赚钱自然是水到渠成。

但是你想要形成的是“技术壁垒”还是“审美壁垒”,这就是两回事儿了。

拿一个大家更容易接受的具象的例子来解释:你到底想成为一个导演还是一个摄影师?

摄影师是一个典型的技术工种,形成的其实就是技术壁垒。

例如,很多人都可以用单反来拍片子,但是一到上了大机器,很多人突然就不会拍了,构图只能变得非常常规。因为大机器和随时能拎着拍的单反是不一样的,实在不行单反可以各个角度拍一遍,但是在能用到大机器的项目组里就没有这样足够的时间去让你找角度和构图了。

但这样的能力多练几次也就会了,如果你想做到摄影指导的高度,那就不单单是掌机的能力了,更需要对灯光有掌控能力。

ok,你继续学习继续努力,在灯光方面逐渐有了自己的研究和造诣,甚至在珠宝和汽车这样对布光有超高要求的特殊品类里也能做到别人做不到的,你成为了一个行业大神。

以上,摄影师的晋升路线,就是一个很典型的技术层面的进阶之路,形成的是技术壁垒。

另一方面,导演的晋升路线,则是很典型的拼创意、拼想法、靠审美壁垒来赚钱的进阶之路。

例如同样的一个项目给到不同的导演,在同样的预算下搭出来的团队成员水平都是差不多的,但最后的成片一定各不相同。这个不同就是审美层面的不同了,哪个片子值钱哪个片子不值钱, 这个差距就是导演的审美差距造成的。

所以审美壁垒并不是一个具象的事情,甚至有时候不是光靠钱就能解决的事情。

所以你一定要想清楚,未来自己是想靠技术壁垒赚钱,还是想靠审美壁垒去赚钱?是喜欢钻研技术,还是喜欢做故事想创意?大家可以根据自己的情况不同来酌情判断。但是在立足初期,同时提升技术和提升审美都是很有必要的。