要想到达优秀,首先得做到合格,当然我们说的合格的标准,是基于已经能够熟练使用软件的前提下,如果连剪辑软件还停留在入门的阶段,那这篇文章,适合你先点击收藏。

一、“合格的”剪辑师的基础标准

我们认为,一个合格(60分)的剪辑师,标准有以下两条:

1、剪得快

2、没有低级错误

这标准看似挺低的,但要做到,真不容易,那么,如何做到合格呢?


二、如何先做到“合格”

1、熟稔剪辑的标准化流程

要想剪得快,没有低级错误,就必须熟稔剪辑的标准化流程。

从导素材,到转码,到项目文件夹分类、命名,素材分类、到建工程等最基础的工作流程,这应该是所有制作公司也好、剪辑师个人也好,需要标准化下来的。

对于公司而言,剪辑部主管务必要做这样的标准化工作,不管是用于新人培训、还是全部门统一流程,都是相当重要的基础工作。很多时候,剪辑师会遇到很多小问题,诸如媒体离线、找不到素材等等,别看这样的问题不起眼,但在漫长的剪辑工作中,这样一点小状况的出现,就会打断剪辑情绪,不仅影响剪辑效率,还会打断剪辑节奏,后者的影响是更致命的。

所以防患于未然,就需要基本流程的操作完全正确、规范、千万别有“后面再说”的念头。这样的规范基础操作的工作,就属于剪辑里面的重要且紧急的工作,不能耽搁。

2、软件的各方面操作烂熟于心

一口吃不成个胖剪辑师。软件的精炼操作是剪得快、高效的前提。

不了解软件,连软件里面都有哪些效果、插件、快捷键都不熟悉,就算有再牛X的剪辑创意,没有技术作支撑,也是干着急。

所以,很多剪辑课程会告诉剪辑师,不要沦为技术流,的确是这样,一点没毛病,但前提是,你首先得是个技术流,否则,你连个合格的剪辑师就都达不到。

吃技能这口饭的,就千万别折在技术上,那就可悲的不要不要的。

况且我们说的还不只是熟悉软件操作,而是“烂熟于心”。秉持高效高效再高效的原则,合格剪辑师们一定要形成自己的技术包,做到:

1)秒找到随便一个要添加的效果

诸如各种叠化、模糊、运动等等,不出两秒钟,闭着眼睛都能找到。

2)设定专属于自己的个人快捷键

快捷键看起来没什么大作用,但如果好好使用的话,是一个能够帮你省非常多时间的工具。

少用鼠标来点击,少低头看键盘,每次操作都浪费零点几秒,这些微小操作上浪费的时间累加起来可是相当惊人的。因此快捷键记得越熟,对剪辑的效率就越有帮助。

3)转码工具熟练操作

这同样属于基本技能操作包的组成部分。很多素材,格式不同,不同格式用到的转码软件也不同,当然,这一条可以放在基础流程的标准化里面。

4)学习使用插件

3、基础错误标准化手册

不管是剪什么类型的片子,电影也好、综艺也好、纪录片也好、宣传片也好,都有一些最最低级的错误不能犯。什么叫低级错误?

有的人说,技术层面有很多硬规矩,比如必须要动接动静接静,如果没这样剪,就是错的。但其实在剪辑日益多元化的今天,这种技术上的规范,也是因片而异的,如果没有按照教科书来操作,也不能完全算是错误。

我们指的低级错误,技术层面,是类似像黑场、夹帧、声画不对位、声音有底噪、同景别跳等硬伤。

内容层面,在剪辑各种政府官方的影片时,要注意的尤其多,要总结都能总结几页word出来;再往大了说,逻辑混乱、时间错乱,这也是属于低级错误。

所以,不管是公司还是个人,要及时总结犯过的错误,把这些错误分门别类进行整理,标准化下来。在每次再剪到同类型的片子时,先拿出标准化手册看一遍,时刻提醒自己,不要被同一块石头绊倒两次。


三、如何界定一名“优秀的”剪辑师?

我们说,一个优秀的剪辑师,一定是一个:

1、讲故事高手

不管是什么类型的影片,都是在用影像讲述故事,但并不是人人,都能把故事讲得清楚,自恰。

2、节奏大师

讲好一个故事,需要剪辑师来带节奏,也就是剪辑里面我们常说的,“剪辑点”。而节奏大师,并不是等同于乐感强、而是深谙故事从开头,到高潮,到尾声的叙事节奏,小到一个留白,一个气口。

3、音乐艺术大师

音乐、音效是剪辑过程中必不可少的组成部分。

什么时候要放音乐,要放哪种音乐,音乐如何衔接,音乐的出入口如何把握,如果没有对音乐的感觉,也很难把片子剪到优秀;

音效也是如此,内容性音效、节奏性音效、花字、动画音效、拟声音效等等,是否能恰当地给影片添彩,对剪辑师都是很大的考验。

4、深谙同理心的天使

很多时候,剪辑师剪的片子并非自己喜欢的题材和内容,但是我始终坚信,一个优秀的剪辑师,能把各种花样的形式的影片,都剪的漂亮,而要做到这一点,就需要做到换位思考、神入、共情。

5、高级的审美趣味

剪出来的东西,一定是要有美感的。

那么你会说,这些,我都懂,但是,怎么做到呢?


四、如何做到“优秀”

1、要有强烈的愿望

首先,你必须要有一个强烈的愿望。成为一名优秀的剪辑师的强烈的愿望。

我时常羡慕有一技之长的人,相信1万小时定律,相信只要专注,就一定能有成绩。既然已经拥有了剪辑这样一项技能包,为什么不把它干出个名堂。

所以,只要你认准了,开弓没有回头箭,就坚定不移做到底了,你才能有淬炼成牛逼剪辑师的可能性。

之所以要有强烈的愿望,是因为剪辑师是一份极其需要耐性的工作。这份工作,常常一剪就是十个小时十二个小时,有时甚至会忘了时间。

而且剪接时必须要全神专注,如果冒然停止工作,整个戏剧情绪断掉,可能会把那种感觉打断掉,所以就要一直做下去。要有耐性,能连续坐下来做几个小时都不动,这种耐心,如果没有内心里强大的愿望做支撑,很难长期维持下去。

如稻盛和夫所说,持续渗透到潜意识的强烈的愿望才能使你的梦想“成真”。

2、阅片加系统的归纳整理

很多人都会提到海量的阅片。各种类型的视频作品都要看,所谓熟读唐诗三百首不会作诗也会吟就是这个道理。

我当然不反对,但是,我更强调阅片之后的归纳总结这个步骤,没有复盘,看多少量都是白看。除非你有过目不忘的天才脑子,否则,就别相信这一套。

看完一部,就积累一部,看完十部,就汇总十部片子的剪辑手法。我们做所有的工作,其实都是分类,把同一类型的分类到一起,以备之后再遇到同样类型的影片时,学以致用。

3、必须要建立自己的素材库

建立自己的音乐库、音效库、视频素材库等等,不打无准备之仗。

并且,这些素材库,不是拷到硬盘里就好像是自己了的一样,不自行做梳理,不吸收,它就跟没有一样。所以,要建立好自己素材库的金字塔,做好每一个类别的垂直细分,甚至命名都可以非常直白,只要自己能看得懂就行。

磨刀不误砍柴工。必须要建立自己的素材库素材库素材库。

重要的事情说多少遍都不为过。

4、大量做练习

比如:

1)给电影剪预报片,不要看官方预告片;

2)找电视剧,剪出来90-120分钟的电影版;

3)给每一集电视剧剪导视。

无他,唯手熟尔。


此外,还有一些剪辑中的实战技巧:

1、先梳理素材,事半功倍

把素材有条理地理清,这样的话就不会浪费多余的时间去慢慢想怎样剪。

2、首先要建立一个对于叙事的整体认知

动手剪辑前,剪辑师要熟悉所有的素材,理清故事板上每一个段落的表达目的,围绕核心内容挑选合适的画面。在做到基本叙事逻辑不混乱的情况下,可以用模块化的思维调整某些段落,打破固有的叙事逻辑。

3、讲好开头

开场要具有相当的冲击力,给观众强大的视觉感受,愿意继续看下去。要花百分之80的时间,剪好20%的片头。

4、学会留白、适当黑场、留气口

永远记住:情绪需要时间才能发酵。

剪辑跟素描非常像,好比画苹果,没人能告诉你暗的地方画多暗,亮的地方画多亮就能像苹果。但就是有人能把那个亮暗控制的刚刚好,让人惊叹,你想模仿,然而你能模仿的永远都是苹果的形。 拿剪辑来说,用什么镜头用什么结构都可以教,但一个镜头从哪一帧切,没人能告诉你,然而这正是核心。还是那句话,无他,唯手熟尔。